CHLOE GROVE (UK)
Text/Translation GHA
Zu den Kunstwerken der in London geborenen Künstlerin Chloe Grove gehören großformatige Farbstiftzeichnungen sowie Drucke in kleiner Auflage. Ihre Themen sind sehr unterschiedlich, sind aber durch die Auseinandersetzung der Künstlerin mit optischen Effekten miteinander verbunden.
Ihre Kunstwerke sind inspiriert von den Prinzipien der Physik, der digitalen Ästhetik und der Weltraumforschung sowie von Volkskunst und makabren Themen. Ihre Zeichnungen entstehen durch geduldiges Übereinanderlegen und Mischen von Farben, bis das Papier einen brünierten Glanz erreicht — ein Prozess, der mehrere Monate dauern kann.
Diese Technik verstärkt ihre Absicht, ihre Kunst auf die Darstellung des Großen und Allmählichen zu konzentrieren, um dem Trend der neuen Technologie, die sich auf das Kleine und Schnellere konzentriert, entgegenzuwirken. Insgesamt neigt ihr Thema dazu, sich im Greifbaren zu fixieren, aber ihr kreativer Prozess dehnt die Realität und lässt den Betrachter in einer “entschleunigten alternativen Realität”, wie Grove sie definiert, verschwinden.
Chloe Grove
In der Serie Diffracted Light werden flüchtige und nicht greifbare Lichtbrechungen in der Zeit eingefroren und verewigt. Sie verwandeln das Alltägliche ins Phantastische und machen Groves Kunstwerke zu abstrakten, in der Zeit schwebenden alternativen Realitäten. Grove ergänzte ihre neueren Arbeiten mit Zeichnungen, die auf Meteoritenmustern basieren: einzigartige kristallisierte Konformationen, die nur in Eisenmeteoriten zu finden sind.
Solche Muster entstehen, wenn Meteoriten durch die unglaublich langsame Abkühlungsgeschwindigkeit durch den Raum reisen.
Grove ist auch Druckgraphikerin und arbeitet mit einer personalisierten Drucktechnik, bei der Tiefdruckverfahren kombiniert werden, um eingefärbte Platten herzustellen, die dann mit einer Radierpresse gedruckt werden. Die Themen ihrer Drucke sind sehr unterschiedlich, darunter monochromatische optische Muster und grafische Arbeiten, die sich mit dem Thema der Moorleichen befassen. Letzteres ist eine graphische Serie, die während ihres Aufenthalts bei ARTLAB Kettinge im Jahr 2018 entwickelt wurde, inspiriert durch das Kunstwerk Rizpah Watches Guard at the Gallows (1911) des dänischen Künstlers Johannes Glob.
Beim Betrachten ihrer Kunstwerke kann der Betrachter eine starke Verbindung zwischen Strukturen, Linien und Farben finden. In ihren neuesten Drucken verwendet sie Rosa- und Goldtöne, die das Licht einfangen und Kontraste mit bestimmten Schatten erzeugen. Die gesamte Komposition scheint das eingebettete Licht zu erweitern.
Durch ihre Arbeiten erfindet Grove ihre Praxis neu. Sie experimentiert ständig mit neuen Themen, schafft aber immer Kunstwerke, die ihre starken technischen Fähigkeiten demonstrieren.
Sehen Sie mehr Werke in unserem Webshop >>
Tape Collage (Pink) Selbstbildnis mit Amor und Tot
