Małgorzata Stanielewicz (PL)

Die Linolschnitte von Stanielewicz zeigen ruhige Landschaften, die von oben betrachtet werden und dem Betrachter eine neue Perspektive ermöglicht wenn er die Natur betritt.

Cleo Wilkinson (AU) 

Cleo Wilkinson schafft in ihren Mezzotinten eine wunderschöne Palette von dunklen und hellen Tönen. Die alltäglichen Szenen in ihren Grafiken erhalten eine größere Bedeutung wenn eingebettet in eine geheimnisvollen Zerbrechlichkeit.

Dima Korma (IL)

Formen, Farben und Linien sind in Kormas abstrakten Drucken harmonisch kombiniert. Verschiedene Schichten überlagern sich als Collage, wodurch elegante und helle Kompositionen entstehen.

Chang Hui Ju (TW) 

Hui Jus Bilderwelt ist voller magischer Kreaturen. Geometrische Figuren- und Landschaftsformen vermitteln den Eindruck einer träumerischen und fast abstrakten Welt.

Małgorzata Oakes (US)

In ihren ungiftigen Elektro Ätzungen Malgorzata spricht Oakes die Themen des Umweltbewusstseins an. Die verwendeten schwarzen, weißen und roten Linien in ihren Grafiken kreieren minimalistische Landschaften.

Herman Noordermeer (NL)

Noordermeers Lithos spiegeln seine Selbsterforschung wider und thematisieren eine Wechselwirkung zwischen Sterblichkeit und Unsterblichkeit.

Lenka Falušiová (CZ)

Falušiovás Radierungen beschreiben die Landschaften, von denen sie seit ihrer Kindheit umgeben ist. Endlose Felsen und wilde Wälder voller Symbolik führen uns in eine neue Dimension der Natur.

Martin Askholm (DK)

Inspiriert von der Formsprache von Disney, verwendet Askholm einprägsame Farben um elegante, minimalistische Pop-Grafiken zu schaffen.

Alexandra Aquilina (MT)

Aquilina ist von der Popkultur, religiösen Bildern und weiblichen Ikonen inspiriert. Auch Mode spielt eine wichtige Rolle in ihren visuellen Konstruktionen.

Albert Pema (FR)

Albert Pemas farbige Radierungen heben mikroskopische Ansichten hervor. Sie zeigen detaillierte, fraktal ähnliche Oberflächen, oft mit kreisförmigen oder zellulären Mustern unterschiedlicher Größe.

Pieter Lerooij (BE)

Lerooijs satirische Radierungen konfrontieren die Realität, indem sie sich wiederholende Figuren vermenschlichter Tiere darstellen, die den Betrachter verwirren.

Xecon Uddin (BD)

Die Serie von Uddins Intaglios projiziert eine nostalgische Sinnlichkeit. Mehrere Ebenen bieten dem Betrachter eine Symbiose von Metaphern, die auf das Thema Natur und Mensch abzielen.

Chloe Grove (UK)

Groves Arbeiten konzentrieren sich auf die Erforschung optischer Effekte. Im Spiel mit der Perspektive fesseln ihre Drucke die Aufmerksamkeit des Betrachters.

Hyejeong Kwon (KR) 

Kwons lebhafte Radierungen umfassen Tiere, Menschen und Natur. Sie sind in exotischen und etwas abstrakten Umgebungen dargestellt und ziehen den Betrachter in ihren Bann.

Sophie Drouot (FR)

In ihren Mezzotinten veranschaulicht Drouot die Variationen des Lebens auf der Erde, die Kontraste unterstreichen das Spiel mit den Graden von Schwarz. 

Miranda Marcela (IT)

In ihren Drucken komplementiert Mirandas fantastische Welt die scheinbare Naivität und Unschuld ihrer Bilder durch scharfe Formen und starken Ausdruck.

Keith D Buswell (US) 

In seinen zarten Radierungen konfrontiert Buswell geometrische Formen, die mit zerbrechlichen Pflanzen interagieren und ums Überleben zu kämpfen scheinen.

Johannes Vanderhoeck (FR) 

In seinen dunklen, auf Mustern basierenden Mezzotinten setzt Vandenhoeck Bäume und Tannenzapfen ein, die unser Verhältnis zur Natur immer wieder in Frage zu stellen scheinen.

Koosha Moossavi (DE) 

An Hand von Mustern thematisieren Moossavis monochromatische Aquatinten Tod und Völkermord in seinen Katastrophen-szenen.

Marco Trentin (IT)

Marco Trentin schafft Holzschnitte, die dazu tendieren, die Kritik des Bestehenden zu manifestieren, indem sie die Themen Menschlichkeit, Militär und Religion ansprechen.

Victoria Bilogan (AU)

Durch die ständige Erforschung des menschlichen Daseins versucht Bilogans Kunst, dem Betrachter transformative Erfahrungen zu vermitteln, die zur Einforderung von sozialen Veränderungen führen können.

Leonardo Marenghi (IT)

Marenghis großformatige Holzschnitte versetzen den Betrachter in ein phantastisches schwarz-weißes Universum, in dem alle Elemente der Komposition durch dramatische Linienbewegungen zusammenlaufen.

Anna Kodź (PL)

In den Serigraphien von Kodź scheinen die verzerrten weiblichen Körper der wichtigste rote Faden zu sein, der sich wie in einem performativen Akt mit unseren Gefühlen verbindet.